Vous avez toujours rêvé de travailler avec des tissus et des textiles dès votre plus jeune âge ? Vous créez des pièces uniques de haute couture que vous retrouverez sur la couverture du magazine Vogue, avec l’une des sœurs Hadid ? Si c’est le cas, devenir créateur de mode pourrait être le cheminement de carrière idéal pour vous.

Pour vous aider, nous avons élaboré ce guide approfondi couvrant tous les aspects du métier de styliste de mode afin que vous puissiez décider si cette profession vous convient vraiment.

Recherche sur la profession

Pour vous assurer qu’une fabuleuse carrière dans la mode vous convient, vous devez comprendre ce que le travail implique et avoir une idée du type de salaire auquel vous pouvez vous attendre. Nous avons creusé un peu plus loin dans tout ce que vous devez savoir sur la poursuite de cette carrière afin que vous n’ayez pas à le faire.

Description du poste

Les créateurs de mode créent des vêtements, des accessoires et des chaussures exclusifs. Ils travaillent généralement dans un domaine spécifique, notamment la haute couture (défilé), le prêt-à-porter (pièces de haute couture qui ont été réalisées pour être achetées immédiatement) ou la mode de rue (production de masse). Les créateurs choisiront de se spécialiser dans un créneau spécifique, comme les chaussures pour hommes, les jeans et les accessoires pour femmes.

Bien que le travail puisse varier en fonction du domaine et du créneau choisis, les tâches quotidiennes sont généralement les suivantes :

  • examiner et suivre les tendances de la mode
  • créer des designs qui plairont à votre public cible
  • décider d’une tendance/thème pour votre collection
  • l’utilisation de programmes de conception assistée par ordinateur (CAO) pour la construction des modèles
  • visiter des fabricants de tissus ou des salons professionnels pour obtenir des échantillons
  • sélection des tissus, des garnitures, des couleurs et du style pour chaque vêtement ou accessoire
  • travailler avec d’autres concepteurs ou membres de l’équipe pour créer un modèle
  • la commercialisation de dessins à des détaillants de vêtements ou directement aux consommateurs
  • superviser la production finale de la conception
  • produire des tableaux d’ambiance et de concepts en fonction des tendances actuelles du marché
  • la localisation et la liaison avec les fournisseurs textiles
  • faire des présentations et des exposés en interne
  • présenter vos nouvelles créations lors d’un défilé de mode ou d’un salon professionnel.

Compétences et qualités essentielles

Pour réussir, vous en aurez généralement besoin :

  • ont une passion pour la conception et la création de pièces uniques
  • avoir d’excellentes compétences en couture (vous pouvez même envisager de créer votre propre point signature comme l’a fait Giorgio Armani, designer de renommée mondiale, lorsqu’il est entré en scène il y a 40 ans)
  • avoir une compréhension des différentes techniques de couture
  • comprendre comment fonctionnent les différents tissus, comment ils s’écoulent sur le corps et comment les utiliser
  • avoir d’excellentes compétences en matière de design et de croquis (si vous n’êtes pas très doué pour l’art, vous pourriez vouloir suivre une autre voie de la mode comme le stylisme ou le merchandising, par exemple)
  • faire preuve de sens des affaires et comprendre comment le côté commercial et marketing des mots de la mode
  • avoir l’œil pour les détails
  • avoir d’excellentes compétences en matière de communication et de relations interpersonnelles
  • avoir de l’endurance physique (vous travaillerez souvent de longues heures et la nuit, surtout si vous devez respecter des délais serrés)
  • ont la peau dure face aux mauvaises attitudes et aux commentaires négatifs
  • être déterminé à réussir dans une industrie impitoyable.

Horaires et conditions de travail

Les créateurs de mode salariés travaillent généralement entre 8 et 10 heures par jour, 5 jours par semaine. Toutefois, des heures supplémentaires sont prévues pendant la haute saison ou avant les dates limites de lancement des produits.

Les designers passent une grande partie de leur temps libre à des événements de réseautage ou sur les médias sociaux pour essayer de se faire un nom dans l’industrie.

En outre, ils peuvent passer beaucoup de temps à voyager à travers le pays ou à s’envoler vers différents endroits pour rencontrer des clients ou des fournisseurs ou pour assister à des salons professionnels.

Perspectives salariales

Travailler comme créateur de mode peut être une carrière très satisfaisante et gratifiante, surtout si vous parvenez à vous faire un nom dans le secteur. Selon PayScale, un styliste de mode peut espérer gagner un salaire annuel moyen de 62 388 $ (44 670 £) par an. Avec de l’expérience, vous pourriez accéder à un poste de styliste senior ou de directeur créatif où vous pouvez espérer gagner jusqu’à 100 000 $ (71 600 £) par an.

Obtenir les qualifications

Vous pouvez devenir créateur de mode sans aucune formation formelle, mais dans un marché aussi concurrentiel, une formation de base ou une licence est préférable. Il existe de nombreuses écoles prestigieuses dans le monde entier qui vous donneront la meilleure formation dans le domaine de la mode et du design textile, notamment :

  • Parsons School of Design (New York City, États-Unis)
  • Fashion Institute of Technology (New York City, États-Unis)
  • London College of Fashion (Londres, Angleterre)

Certains étudiants choisissent également de suivre un MBA en design de mode et en gestion d’entreprise afin d’avoir une compréhension complète de l’industrie et d’acquérir les compétences nécessaires pour lancer et gérer leur propre entreprise.

Obtenez votre premier emploi

Obtenir son premier emploi dans l’industrie peut parfois être difficile, et l’une des meilleures voies à suivre est d’obtenir un stage qui peut vous aider à acquérir l’expérience pratique dont vous avez besoin pour réussir. Faites une liste des 100 premières entreprises pour lesquelles vous aimeriez travailler et envoyez-leur ensuite votre CV soigneusement rédigé, en leur faisant savoir que vous souhaitez effectuer un stage chez elles. Si vous avez de la chance et que vous êtes bon dans votre travail, cela pourrait déboucher sur un poste à temps plein.

Vous pouvez également chercher un emploi de troisième cycle ou postuler à un programme de troisième cycle par l’intermédiaire de votre université. Cela peut être un excellent moyen de vous lancer dans l’industrie sans aucune expérience préalable.

Cependant, lorsque vous postulez à un poste dans l’industrie, il est impératif que vous ayez un portfolio accrocheur qui met en valeur vos créations chics et tendances. Il doit être composé de projets et de missions qui démontrent au mieux votre créativité et vos compétences, et doit intégrer vos connaissances en matière de croquis, de modélisme et de couture.

Développez votre carrière

La façon dont vous évoluerez dans votre carrière dépendra de l’industrie dans laquelle vous évoluez, des contacts que vous établissez et des opportunités qui vous sont offertes. La progression peut sembler lente au début, et vous commencerez très probablement au bas de la chaîne, mais si vous travaillez dur, vous en récolterez certainement les fruits à la fin.
Vous trouverez ci-dessous quelques conseils à suivre pour vous aider à progresser dans votre carrière.

Prenez les bons contacts dès le début : Dès que vous savez que vous voulez suivre ce parcours, faites-vous un devoir de commencer à rencontrer des personnes au sein de l’industrie. Cela peut se faire par le biais de stages non rémunérés, d’événements de réseautage ou même par le biais de LinkedIn et d’autres médias sociaux.

Décidez de votre créneau : vous ne serez pas maître de tout, il est donc important de savoir dans quoi vous êtes exceptionnellement doué et de décider quel genre de voie vous voulez suivre dans la mode.

Commencez à vous promouvoir : Les sites de médias sociaux comme Facebook, Twitter et Instagram sont d’énormes débouchés pour les designers en herbe et en exercice, car il est facile de toucher des milliers de personnes en un seul clic. Passez du temps à développer votre propre marque personnelle et continuez à vous promouvoir, vous et vos créations. Qui sait ? Vous pourriez même devenir une sensation Internet du jour au lendemain !

Que vous envisagiez ce passionnant parcours professionnel ou que vous soyez actuellement à la recherche d’un poste dans l’industrie de la mode, nous voulons avoir de vos nouvelles. Participez à la conversation dans la section “Commentaires” ci-dessous et partagez vos réflexions et vos expériences avec nous.